MEJORES DISCOS 2013 (Selección Minijack)

     Aquí tenéis por fin el listado de los discos destacados de 2013 para Minijack Magazine. No hemos encontrado una obra maestra incuestionable, pero hay de casi todo lo que se le puede pedir a un año: emociones, sorpresas, hallazgos y reencuentros.  

En breve publicaremos un archivo con nuestra selección de canciones 2013. 
NOTA PARA SUSCEPTIBLES: Esta lista debe entenderse como una propuesta lúdica, nuestra aportación a una comunidad de oyentes inquietos, nunca como una declaración de principios.

1. LEÓN BENAVENTE – León benavente  

     Es curioso que en la época donde el pop español está más abierto a otras músicas, destaque por su autenticidad un disco indiferente a la vanguardia. La seguridad en uno mismo Versus el histrionismo de llamar la atención. Maduro, redondo, grande. Y por encima de todo, las canciones: esas joyas que han sabido expresar el sentir de una generación en un momento muy concreto. Por todo ello y por la rotundidad de su revelación, se han ganado el primer puesto de nuestra lista.

Clica aquí para leer la reseña de "León Benavente"

2. PARADE – Amor y ruido

      A veces, no sé si por euforia o por justicia, me dan ganas de buscar a Antonio Galvañ para darle un fuerte abrazo y darle las gracias. Disculpen la emoción, pero es que, “Amor y ruido” (como todos sus discos anteriores), nos transmite (a los que entendemos su lenguaje) una inmensa alegría de vivir. No diré más (PD: Gracias por existir).

 

 

 

 3. YOUNG DREAMS – Between places

     Junto con el de Alt-J, el de Young Dreams nos parece uno de los debuts más brillantes del pop internacional en lo que llevamos de década. Frío como Noruega y cálido como un verano juvenil. Todo un océano para bucear por recovecos llenos de ideas claras y composiciones diáfanas y hermosas. Si el objetivo de la música es hacernos soñar, el acierto de Young Dreams es apabullante. 

 

 

 

4. ONDA VAGA – Magma elemental

     Con sus dos primeros discos, Onda Vaga avisaron de que podían hacer un disco como este. Y lo han hecho. Cancionero atemporal. Ramillete de flores de perfume crudo, entrañable, naif y sin vergüenza ninguna. Que se callen de una vez los manuchaos y los calamaros y dejen cantar a estos muchachos, que no cuentan ni de lejos con el espacio ni la promoción merecida. 

 

 

5. BUNBURY – Palosanto

     Bunbury ha vuelto a hacer un disco emocionante, porque ha vuelto a hacer canciones. Su tragedia cabaretera vuelve a tener sentido. Por saber volver (entre tantos de su generación que se han perdido en ejercicios de estilo), por recuperar el norte (que muchos ya dabamos por perdido), se ha ganado un merecido quinto puesto en nuestros destacados del año. 

Clica aquí para leer la reseña de "Palosanto"

 

 

 

6. EGON SODA – El hambre, el enfado y la respuesta

     Una enciclopedia de lucidez musical, un tratado de ética artística, un compendio de buenas maneras para el rock desde la naturalidad más asombrosa. En cada escucha crece, aún no sabemos hasta dónde (si lo hubieramos descubierto antes, posiblemente estaría más arriba). Desde aquí instamos a Ricky Falkner a que abandone su faceta de productor con tal de que no tarde cinco años entre disco y disco de Egon Soda.   

 

7. GRISES – No se alarme señora, soy soviético

     Radiante. Energía positiva a raudales la de estos chicos con ganas de comerse el mundo. Teclados muy presentes, destellos ochenteros y voces hinchadas de vitalidad como gritos de guerra. Baja un peldaño el listón del primer disco – "El hombre bolígrafo” (Origami Records, 2011) –, pero no deja de ser un proyecto muy interesante y con mucho futuro para no perder de vista.

 

8. HOMO-DEMEN – Abstract disorder

     Nos gusta “Abstract Disorder” porque demuestra que se pueden crear atmósferas sin recurrir al pegajoso tedio del Post Rock, porque consigue un tono intimista sin que el oyente tenga que rebuscar el sentido entre líneas. Y, sobre todo, porque nos recuerda que la salud vital del Rock no depende del respeto a los cánones, sino de la imaginación del artesano.

Clica aquí para leer la reseña de "Abstract disorder"

 

9. MISS CAFFEINA – De polvo y flores

      Entra muy fuerte y se va desinflando con las escuchas, el aire se va por esos estribillos tan repetitivos. Es indudable que el primero era mejor, pero “Polvo y flores” confirma algo que nos encandila: que a estas alturas, en este país, aún se pueden hacer canciones dignas que no se decanten forzosamente por las infames etiquetas “Indie” o “Mainstream”.

10. IZAL – Agujeros de gusano

     Izal suena a Izal y eso es más de lo que cualquier grupo honesto sueña. El trallazo de los cinco primeros temas les sobra para ganarse un puesto en nuestra lista: “Despedida” es un comienzo exquisito de esos que nos hinchan el pecho, “Asuntos delicados” es una montaña rusa, “Hambre” nos abre el apetito para tragárnoslo todo, “Pánico práctico” y su vuelta de tuerca nos afila las orejas, y “Agujeros de gusano” es, simplemente, el mejor tema de su corta carrera.

Clica aquí para leer la reseña de "Agujeros de gusano"

     

(Mención especial)

MALA RODRÍGUEZ – Bruja

Nos habíamos propuesto hacer una lista con solo diez discos... pero si no mencionamos el último disco de Mala Rodríguez, nos vamos a quedar con una espina muy incómoda. Más allá del Hip Hop, "Bruja" es el gran disco de una artista libre. Un caballo salvaje que se desboca cuando quiere y cuando quiere coge sus propias riendas. Visceral y sensual, araña y acaricia a partes iguales. Tremenda. La Mala es más La Mala que nunca, el fruto consecuente de buscarse a sí misma en la difícil tarea de encontrarse dentro de un estilo de formas muy marcadas.